di La Redazione
Giunto alla sua decima edizione, il Festival Mousiké ha aperto una collaborazione con L’Ente Fiera del Levante, nell’ambito della rassegna musicale “È qui la musica” e, per l’occasione, ha voluto inserire numerose manifestazioni durante il periodo della campionaria barese, per offrirle ad un pubblico, nuovo e più vasto.
Tra le iniziative offerte dal ricchissimo programma del Festival (che tra l’altro sarà ospitato a Corato il prossimo 4 ottobre, presso Palazzo Gioia) citiamo la presentazione del volume Musica Nuova, Elementi di Teoria musicale & dintorni, del Maestro Domenico Molinini.
L’opera, pubblicata dalla Casa Editrice Papageno e giunta ormai alla terza edizione, è stata presentata mercoledì scorso presso il Padiglione 116, dalla musicologa Detty Bozzi dopo una introduzione del Maestro Dinko Fabris.
I nostri lettori ricorderanno che CoratoLive.it ha seguito con viva attenzione la presentazione della prima edizione del volume, avvenuta il 3 ottobre 2006 nella prestigiosa sede della Libreria Laterza di Bari.
Segnaliamo, quindi, con vivo compiacimento questa nuova importante tappa del cammino artistico e professionale del nostro concittadino, al quale facciamo i nostri più fervidi complimenti e auguri.
Domenico Molinini Musica Nuova
Elementi di teoria musicale & dintorni
Edizione ampliata, riveduta e corretta
Pagine 508 ISBN 978-88-88836-69-0
€ 50,00
Papageno Edizioni, Bari, 2009
Collana di studi musicali
I manuali del conservatorio
Diretta da Domenico Molinini
Elementi di teoria musicale & dintorni è il sottotitolo di questo libro, pubblicato dalla Papageno Edizioni nella collana I manuali del conservatorio diretta dallo stesso Domenico Molinini.
A scanso della sobria genericità del sottotitolo, l’autore affronta le tematiche della teoria musicale sotto diverse angolazioni e sempre con estrema attenzione, ravvisando quelle discipline che dovrebbero offrire agli studenti la possibilità di formare la propria “maturità musicale” fondata su basi teoriche, grammaticali, sintattiche, lessicali e, prima ancora, “concettuali”. Il taglio del libro si percepisce già dalle prime battute del I capitolo, Approfondimenti di teoria musicale. La trattazione è sempre attenta e così ampia che ognuno dei capitoli potrebbe costituire una pubblicazione a sé stante, anche se al lettore attento non possono sfuggire le strette relazioni che intessono l’intero volume. Nel II capitolo, Ear training, l’autore tratta tematiche relative ai percorsi formativi dell’educazione ritmica, uditiva e all’ascolto. Il III capitolo, Elementi di fisiologia dell’orecchio e dell’apparato fonatorio, è un contributo dedicato in particolare ai giovani can tanti. Il IV, Dalla gestualità all’atto direttoriale, è un capitolo “in-formativo” sulla direzione d’orchestra: non un “semplice” contributo sulle tecniche direttoriali, bensì un percorso mirato alla comprensione della gestualità direttoriale messa in stretta relazione, funzio ne, e interazione con l’Ear training. Il V capitolo, Semiologia, semiografia e teorie musicali, è un saggio essenziale sugli elementi di semiografia musicale che ripercor re cronologicamente le tappe evolutive dei segni convenzionali per rappresentare la musica fino alla notazione contemporanea. Conclude il libro il VI capitolo, L’ornamentazione o abbellimento musicale, che, oltre a una descrizione sistematica e dettagliata degli abbellimenti musicali, contiene una altrettanto sistematica e dettagliata trattazione delle problematiche segniche ed esecutive ad essi collegate nel corso della storia.
